分卷(22)

    ??他苦笑着看钟应，我一点也不了解这次要纪念的对象。

    ??不了解就贸然创作，根本不是在纪念死难者，而是在敷衍和侮辱他们。

    ??我可以说给你听。

    ??钟应并不介意分享自己的感悟，甚至觉得厉劲秋一定能够获得比他更深的思考。

    ??他说：毛特豪森集中营是一个很特殊的地方，它建立在维也纳，但它并不是与我们毫无关系。

    ??至少五位中国死难者的名字刻在纪念碑上，大使馆每年都会在纪念日哀悼他们的遇难。

    ??如果不是这场音乐会，我也可能永远不会知道它的存在，也可能永远不会知道，有一位叫做何凤山的中国外交官，在被德国没收了领事馆的情况下，为数千位犹太人发放了前往中国的签证。

    ??他翻看的历史，不仅记载于纸页，还记载于米兰的何凤山广场。

    ??当时的何凤山作为驻维也纳大使，为全世界拒绝接纳的犹太难民，打开了前往中国的大门。

    ??辛德勒曾帮助了一千一百位犹太人，而何凤山则被誉为中国的辛德勒。

    ??厉劲秋沉默的听着钟应的讲解，他一时之间没法理解大使的行为。

    ??他皱着眉算了算时间，那时候我们也在打仗，不比他们好多少

    ??可是何凤山发放的不是单纯前往上海的签证，是他们活下去的通行证。

    ??当时纳粹对集中营的犹太人提出要求，只要他们能够离开奥地利，就放他们活着离开。如果无法离开，就会将他们赶尽杀绝。

    ??钟应看到那段记载，只觉得心中沉重，除了我们，没有人愿意为犹太人发放签证。

    ??绞刑架就在头顶，犹太人疯狂的寻求外国驻奥地利领事馆，祈求获得离开奥地利的签证。

    ??然而，多达三十二个国际大国，无情拒绝了犹太难民的申请，冷眼旁观这一场惨绝人寰的种族屠杀。

    ??只有身在维也纳的何凤山及同事，成为了犹太人活着离开奥地利的最后希望。

    ??那份希望，是中国人耳濡目染的悲悯与仁爱，给犹太人点亮的灯。

    ??更是钟应重读历史，感受到同处危难境地的穷苦之民，愿意携手共渡难关、互相扶持的良善。

    ??何先生冒险发出签证，是因为中国也在列强脚下饱受欺凌和羞辱，令他产生了对犹太人的同情；更是因为他信任千疮百孔的祖国，依然能给予逃难者一片遮风挡雨的屋瓦。

    ??钟应的眼睛熬了一夜，谈起陌生国度的悲惨往事，仍旧锃亮澄澈。

    ??锦上添花小人多，雪中送炭君子少。我们便要在这世上做雪中送炭的君子之国，做求同存异的礼仪之邦。

    ??厉劲秋沉默看他，每一次见到钟应，都能感受到截然不同的色彩。

    ??他是沉稳的追逐者，又是热血的矗立者。

    ??有了钟应的解释，再去回味琵琶弹奏的曲谱，弹奏的就不是什么普通的希望，而是汇聚了星星烛火的世界理想。

    ??我有想法了。

    ??厉劲秋看了看琵琶，认真说道，我帮你写出最好的曲子！

    ??那不行。钟应摇头拒绝，你是维也纳之春邀请的作曲家，不能给我开后门。凡事讲究前来后到，他们先请你的。

    ??我保证绝对不一样。厉劲秋固执的强调，我是专业的。

    ??钟应完全不相信厉劲秋的保证。

    ??这位先生满脸写着我一定会帮你赢过维也纳之春，根本完全没把自己当成维也纳之春的特邀作曲家。

    ??钟应坐在琴凳上，转身打开了钢琴的琴键盖子，示意眼前的黑白按键。

    ??我只需要你教我最基本的作曲原则，再给我一些配器的建议。

    ??艺术乐团足够专业，哪怕他的作曲稍稍稚嫩，那些经验丰富的音乐家，也一定可以演奏出最为深邃的乐曲。

    ??教你？

    ??厉劲秋感到为难，双手撑在腰际，痛苦的在钢琴旁徘徊。

    ??比如这个，要怎么体现在乐谱上。

    ??钟应按响琴键，最简单的哆来咪发唆，他像是初学钢琴的小朋友，凭着喜欢胡乱按键，虽然声音清脆，但是一点儿也不悦耳。

    ??厉劲秋想夸都夸不出一句好来。

    ??行了，别弹了，我教。

    ??厉劲秋耳朵刺痛，被折磨得要死，换成别人他早就让对方快滚不要侮辱施坦威。

    ??偏偏这是个真天才，弹杂音都像是在逼他妥协。

    ??于是厉劲秋妥协了。

    ??他坐下来，身边好好学生期待看他。

    ??厉劲秋皱着眉，盯着黑白分明的琴键，上课前立下了私人规矩。

    ??我给你演示音符和音调，不准说我弹得难听。

    ??钟应觉得这简直是小问题，笑着承诺道：我会夸你。

    ??更不许夸我。谁知厉劲秋更严厉。

    ??为什么？钟应还没见过不能嫌弃不能夸奖的要求。

    ??厉劲秋双手悬于琴键，皱着俊朗的眉峰，严肃的回答道：因为做人不能昧着良心。

    ??第20章

    ??厉劲秋指尖轻按, 温柔明亮的音符跃于耳畔。

    ??完整的乐章应当有不同的主题，而每一部分主题，都应该根据乐曲的需要, 给管弦组确定不同的调性。

    ??他修长的手指弹奏了一串优雅的旋律，声音却严肃得像教导处主任。

    ??这是降b大调, 适合欢快、明晰的主题, 类似于我创作的原版《金色钟声》, 它可以用在尾声的小号部分。

    ??然后，他又弹奏出一串钟应觉得耳熟的旋律。

    ??这是c小调, 是悲怆、黑暗的调子, 如果你曾听过贝多芬的命运交响曲, 就应该熟悉它经典的第一乐章，也可以说, 它就是你弹奏过的《战城南》。我建议你把它定给钢琴，当然，如果你会选择钢琴的话。

    ??随着厉劲秋指尖轻转，琴房低沉阴郁的音乐，变为了喜悦般的欢笑, 驱散了刚才的阴沉。

    ??这是d大调, 一般我们听到它就会想起欢快的海顿，你知道海顿吗？我最喜欢的《d大调钢琴奏鸣曲》就是他的作品。虽然它不适合你的作曲, 但是依然可以在单簧管部分进行体现。

    ??钟应坐在一旁, 安静的去记住厉劲秋的指法，用心感受不同调性之间的区别。

    ??厉劲秋不算什么兢兢业业的基础老师, 他按照自己的习惯, 讲述着他认为钟应可以掌握的知识。

    ??几首曲子下来, 厉劲秋迅速又熟练的给予了钟应建议。

    ??从作曲配器, 到各个声部的定调，都讲得十分全面，几乎就是在帮钟应创作。

    ??钟应认真记下，发现厉劲秋对自己的钢琴技术，怀揣着强烈的不自信。

    ??于是，他特别真诚的夸奖道：

    ??其实你弹得很好听。

    ??那是你不懂钢琴。厉劲秋不高兴的停了手，琴声戛然而止，他微眯着眼睛端详他的临时学生。

    ??说好的不能昧着良心，怎么刚开课就来夸他了。

    ??厉劲秋犹豫片刻，皱着眉说道：我没什么天赋，弹奏出来曲子都是痛苦不堪的噪音。如果不是教你，我根本不想弹。

    ??钟应心中满是诧异，意识到厉劲秋的不自信已经远远超过了自谦、不好意思，更像是一种根深蒂固的偏见。

    ??他确实不懂钢琴，但他从小学琴，懂得音乐。

    ??钟应能够听出来，厉劲秋喜欢快乐明晰的调，抗拒悲伤阴沉的调。

    ??厉劲秋弹奏海顿的时候，快乐得由内而外，从灵魂焕发出欣赏。

    ??弹奏贝多芬的时候，手指按键变得僵硬谨慎，小心翼翼，唯恐亵渎经典。

    ??也许只有降b大调的金色钟声，是他弹奏得最为得心应手的作品。

    ??毕竟，那是他自己的作品。

    ??钟应不明白厉劲秋深藏在心底的恐惧，可他仍是乖巧点头，说：我明白了。

    ??厉劲秋见到临时学生服从命令，勾起唇角，拖长腔调嗯了一声，重新端起好教师的架子。

    ??像你刚才用琵琶弹奏的旋律应该是

    ??他正要按响黑白琴键，忽然厉声提醒道：不准夸我。

    ??钟应眨眨眼，泛起笑容，当场发誓，保证不夸！

    ??厉劲秋满意了。

    ??他修长手指利落按下琴键，将琵琶弹奏的纪念曲，毫无压力的转换到钢琴之上，流畅得没有任何的阻滞。

    ??无论他如何说自己的钢琴差劲，钟应都能随着琴键清泠的声音，感受到属于厉劲秋的思考。

    ??战争、死亡、希望，三个词汇成为了钢琴旋律里紧扣的主题，甚至演绎出了西方乐器才能展现的细腻与辉煌。

    ??厉劲秋弹完，站起来走到桌边，随手拿过旁边的空白谱纸，把弹奏的时候想到的重点画了出来。

    ??这段旋律，我建议再快四分之一拍。

    ??还有这一段，我希望可以做出这样的调整。

    ??更重要的是，琵琶和西方管弦乐器差别太大，我想了想，到第二主题部分，琵琶可以稍微更突出一些。

    ??凌乱如鬼画符的音符，延展在五线谱上。

    ??钟应一个符号都看不懂，只能用厉劲秋弹奏过的琴键指法去和墨点一一对应，努力去懂厉劲秋的意思。

    ??厉劲秋全然沉浸在自己的思绪里，笔尖流畅的墨痕，成为了五线谱上潦草凌乱的音符，带着休止、颤音、波音，形成了独特的秋式风格，创作出了非一般人能够领悟的神奇乐谱。

    ??他挥笔而就，拿着简略版乐谱，回到钢琴，交给钟应。

    ??好了，照着弹弹。

    ??钟应沉默接过来，扫了一眼满满当当的五线谱。

    ??很好，他这才知道印刷体有多么重要，如果真的按照乐谱来弹，他首先就会怀疑自己是不是没学好五线谱，才会看不懂天才作曲家的音符、标记。

    ??但他依然将谱子好好摆在谱架上，坐在钢琴前，不动声色。

    ??因为，他记得厉劲秋每一个指法，每一个转音，只要完完全全的模仿厉劲秋

    ??钟应弹奏出前奏。

    ??厉劲秋嫌弃的说：你手指怎么这么僵硬？别学我，我指关节不灵活。

    ??钟应放松手指，跟着弹奏了下一段旋律。

    ??厉劲秋双手环抱，极不满意，我在谱子上标记的十六分音符，弹快点，再快点，再快四分之一拍！对，是这样。

    ??钟应在厉劲秋的亲自挑剔下，顺便把他模仿的指法纠正了个彻底。

    ??也许只有身边的厉老师，皱着眉严肃表示这里弹得不对，应该这样那样，钟应才意识到

    ??厉劲秋给他演示的时候，偷工减料！

    ??完整版全写在没人认识的五线谱上了！

    ??幸好，厉劲秋足够敬业，几乎手把手的教钟应，终于带着他理顺了整个曲谱。

    ??最后一段余音渐渐消散在钢琴房，严厉的作曲家才满意道：

    ??你确实是个天才。你演奏曲子的时候，流露出来的情感，足够打动所有人，也足够征服音乐协会。

    ??虽然面前的曲谱潦草，但钟应已经大致知道了各个声部需要的旋律。

    ??他让出了钢琴的主要位置，仰头看身边站着的厉劲秋。

    ??那你呢，有想到怎么给维也纳之春作曲吗？

    ??当然。

    ??厉劲秋笑容温柔，顺势坐了下来。

    ??他不再抗拒触碰钢琴，抬手即兴演奏。

    ??演奏的是钟应讲述的故事，更是他深刻思考后的灵感。

    ??钢琴的音色温和宁静，仿佛在追溯一段淹没在时光中的历史。

    ??旋律深邃广袤如星河，和声敞亮澄澈如明月。

    ??厉劲秋即兴演奏的乐曲寂静肃穆，宛如人们站在纪念碑前，感受凌冽的寒风，为逝者默默哀悼。

    ??这是和钟应的作曲截然不同的思绪，又美妙的完善了钟应作曲中的哀悼与沉思。

    ??即使厉劲秋采用了最朴素的演奏方式，乐曲也流畅得令人随着琴声回到那段历史。

    ??钟应能够感受到他澎湃的感情。

    ??哪怕一些转音刻意奇怪，也无可否认的是，他倾尽了自己的思绪，灌注了全部的期待。

    ??让人在苦难深重的音乐里，见到战火中无辜的百姓，感受到失去家园、危在旦夕的沉痛。

    ??一段旋律结束，厉劲秋低声说道：我叫它凝视星空，永生铭记。

    ??琴声消散之后，他又弹奏了钟应作的曲子。

    ??而它，则是同舟共济，并肩前行。

    ??两个竞争对手的乐章，竟然完美的联系在了一起，各自独立，又展现出了更加宏大广博的乐思。

    ??厉劲秋轻松的弹奏完毕，笑着看向钟应。

    ??他说：在我眼里，这场音乐会不应该存在竞争、更不该是什么比赛，而是维也纳之春和艺术乐团作为奥地利最优秀的乐团，携手为毛特豪森集中营死难者，送去的哀思与纪念。

    ??厉劲秋说自己没有天赋，在钟应眼中，他却是一个绝无仅有的天才。

    ??他对音乐的创作，超过了单纯的炫技、炫耀，而是直白坦诚的为这个世界送去善良与美好。

    ??钟应想出声夸奖他，又默默想起了作曲家三番五次的警告。

    ??于是，他抬起手，为厉劲秋鼓掌。

    ??空荡的琴房，回荡着钟应认真的掌声。

    ??厉劲秋唇齿微张，想要皱眉呵斥，又见钟应专注看他，顿时觉得哭笑不得。

    ??你真是厉劲秋找不到形容词。

    ??我是真心的。钟应一脸严肃，很认真的觉得，你做的曲子非常漂亮，弹奏的钢琴超级优雅，你是天才！

    ??钟应的天赋令他叹服。

    ??可他欣赏的天才，却称赞着他这个庸才，仅仅是因为一首曲子。

    ??厉劲秋轻哼一声，再次端起教师的严厉风范。

    ??不要瞎说。他抬手捉住钟应手腕，制止了持续不断的掌声，别鼓掌了，手不痛就来把其他声部的曲子写了，我很严格的！

    ??这可能是厉劲秋最快乐的作曲经历。

    ??维也纳之春的《凝视星空》，还有艺术乐团的《同舟共济》，在琵琶与钢琴的配合下，成为了完整的乐章。